Η Ελένη Μαυρουδή, μιλώντας αποκλειστικά στο Life Hacker by Nicole, μοιράστηκε την πορεία της στη μουσική, η οποία ξεκίνησε από την παιδική της ηλικία με την ενθάρρυνση της οικογένειάς της και της δασκάλας φωνητικής της, Ιφιγένειας Χριστοδούλου. Από την αγάπη της για το ελληνικό λαϊκό και έντεχνο τραγούδι, έως τις συνεργασίες της με σπουδαίους καλλιτέχνες, όπως η Γλυκερία, ο Χρήστος Θηβαίος και ο Παντελής Θαλασσινός, κάθε βήμα αποτέλεσε και ένα νέο μάθημα.

Η σκηνή αποτελεί για την Ελένη έναν χώρο έκφρασης, όπου αφήνει πίσω τις δυσκολίες της καθημερινότητας για να αγκαλιάσει κάθε νότα και στίχο με απόλυτη αφοσίωση. Παράλληλα, η πρώτη της εμπειρία σε στούντιο ηχογράφησης την ενέπνευσε, αναδεικνύοντας τη σημασία της ομαδικής προσπάθειας και της δημιουργικότητας.

 Πώς ξεκίνησε η αγάπη σου για τη μουσική και το τραγούδι;

Πιστεύω ότι η μουσική ήταν μέσα μου από μικρή ηλικία. Καθόμουν μπροστά από μια τηλεόραση και τραγουδούσα μαζί με την αγαπημένη μου τότε σειρά. Ακούγοντας με, η μητέρα μου βρήκε κάτι στη φωνή μου. Ήταν η χροιά; Ήταν ο σωστός τρόπος που  τραγουδούσα; Δεν έμαθα. Δεν είχα την αυτοπεποίθηση και κατανόηση για να κρίνω. Έψαξε και με έστειλε στην κ. Ιφιγένεια Χριστοδούλου, που είναι μέχρι και σήμερα η δασκάλα φωνητικής μου. Η ίδια περιγράφει εδώ και χρόνια τη στιγμή που ανακάλυψε τις ικανότητες μου και την προοπτική που έχω στο χώρο του τραγουδιού και της μουσικής. Δεν έπαψε να με καθοδηγεί και να με στηρίζει και αυτό πιστεύω είναι και ένας από τους βασικούς πυλώνες που στήριξαν την πορεία μου στο πεντάγραμμο μέχρι σήμερα.

Τι είδος μουσικής προτιμάς να τραγουδάς;

Το ελληνικό λαϊκό και έντεχνο ρεπερτόριο αποτελούσαν πάντα την αγαπημένη μου πτυχή  της ελληνικής μουσικής. Παρόλα αυτά δεν στάθηκα μόνο σ ’αυτό. Η Pop μουσική είχε πάντα μια γωνία για μένα που μου κινούσε την περιέργεια. Η παραδοσιακή μουσική με έχει κερδίσει επίσης, αφού έχω συνεργαστεί με τον κύριο Πέτρο Κουλουμή, ο οποίος μου έχει κινήσει ιδιαίτερα το ενδιαφέρον για την παράδοση, καθώς και σε άλλα ρεπερτόρια με την μοναδική Γλυκερία, τον κύριο Χρήστο Θηβαίο και τον κύριο Παντελή Θαλασσινό και φυσικά τον Κώστα Κακογιάννη, το Δημήτρη Φανή, τον ‘Αδμητο Πιτσιλίδη και τους Μικρούς Ρεμπέτες. Μαζί έχουμε διεξάγει συναυλίες καθώς μέσα από αυτές τις εμπειρίες έχω γνωρίσει ποικίλους τρόπους και τεχνικές ερμηνείας για πολλά από τα τραγούδια των καταξιωμένων αυτών καλλιτεχνών. Κάθε συναυλία ήταν και ένα διαφορετικό σχολείο, κάθε τραγούδι και ένα διαφορετικό μάθημα. Οι εμπειρίες αυτές, δεν πρέπει μόνο να μας εμπνέουν περηφάνια και αυτοπεποίθηση, αλλά να μας διδάσκουν και κάτι κάθε φορά.

Ποιο είναι το μεγαλύτερο όνειρό σου στη μουσική καριέρα;

Η παιδική και αθώα Ελένη θέλει να γίνει σούπερ σταρ. Η Ελένη του σήμερα όμως θέλει να βλέπει τον εαυτό της να εξελίσσεται και να βελτιώνεται συνεχώς. Και εννοείται να τραγουδά που και που. Είναι σημαντικό να κατανοήσουμε ότι η πρόοδος δεν επιτυγχάνεται μόνο με τη φήμη, αλλά και με σκληρή δουλειά. Ε, κι αν έχουμε και λίγη πίστη στον εαυτό μας και σε αυτούς που μας διδάσκουn, που ξέρεις;

Πώς διαχειρίζεσαι την πίεση και τις προκλήσεις που μπορεί να συναντήσεις ως νέα τραγουδίστρια;

Αυτή τη περίοδο με βρίσκετε σε ένα πολύ κουραστικό μονοπάτι. Βρίσκομαι στο τρίτο έτος της Σχολής Λογοθεραπείας. Η πίεση τόσο από το χώρο της λογοθεραπείας όσο και από το χώρο της μουσικής γίνεται αισθητή ολοένα και περισσότερο. Παρόλα αυτά μπορώ να πω ότι μέσα από ένα αυστηρό πρόγραμμα τα καταφέρνω να διατηρώ τις ισορροπίες μου. Δεν θα ήθελα όμως να χαθώ από τον χώρο της μουσικής, ο οποίος παρεμπιπτόντως κρύβει αμέτρητες προκλήσεις και εμπόδια. Οι καλλιτέχνες και συνεπώς ο ανταγωνισμός αυξάνονται συνεχώς, τα ωράρια για τις εμφανίσεις δεν ευνοούν μια φοιτήτρια, συνάμα με τις πρόβες πρέπει να ξεκουράζομαι, πράγμα που είναι πολύ σημαντικό για να προστατεύσω τη φωνή μου. Με τους συναδέλφους είναι σημαντικό να στηρίζουμε ο ένας τον άλλο, καθώς ο καθένας από εμάς έχει διαφορετικό πρόγραμμα. Συνεπώς, πρέπει να βρίσκουμε πάντα μια νοητή μέση γραμμή για να φέρουμε το επιθυμητό αποτέλεσμα. Αλλά δεν πρέπει να ξεχνούμε ότι η μουσική, τουλάχιστον για μένα, αποτελεί περισσότερο ένα τρόπο ζωής και διασκέδασης. Ούτως ή αλλιώς ο χώρος του τραγουδιού φέρει πάντα την προοπτική για εξέλιξη ως επάγγελμα. «Ό,τι το αφήσεις σε αφήνει». Δεν είμαι έτοιμη να αφήσω το τραγούδι και τη μουσική. Και δεν νομίζω να το αφήσω ποτέ.

Πώς θα περιγράφατε τα συναισθήματά σας την πρώτη φορά που βρεθήκατε σ’ ένα στούντιο ηχογράφησης;

Η εμπειρία μου με την ηχογράφηση του τραγουδιού ήταν πραγματικά ονειρική! Μπαίνοντας σ’ ένα στούντιο ηχογράφησης, νιώθεις την επαγγελματική ατμόσφαιρα να σε τυλίγει. Για έναν νέο καλλιτέχνη, αυτό προκαλεί από τη μια δέος, ενώ από την άλλη μπορεί να φέρει και άγχος, ένα άγχος που πηγάζει από την επιθυμία μας, ως τραγουδιστές, να δώσουμε τον καλύτερο εαυτό μας. Το στούντιο για έναν τραγουδιστή είναι κάτι παραπάνω από ένας χώρος. Είναι το μέρος όπου παίζεις με τη φωνή σου, πειραματίζεσαι με μελωδίες και αφήνεις τη δημιουργικότητά σου να αναπτυχθεί. Η επιτυχία ενός τραγουδιού, όμως, δεν είναι ποτέ ατομική υπόθεση. Είναι αποτέλεσμα ομαδικής προσπάθειας κάτι που έχω βιώσει έντονα σε κάθε ηχογράφηση που έχω κάνει μέχρι σήμερα.

Groovy lab studio

Στην περιοχή της Λακατάμειας, βρίσκεται ένας πραγματικά όμορφος και ζεστός χώρος, ο οποίος δεν αποκαλείται απλώς «στούντιο», αλλά homestudio. Αυτός ο χώρος συνδυάζει την οικειότητα και την άνεση ενός σπιτιού με την εξαιρετική επαγγελματική ποιότητα ηχογραφήσεων, δημιουργώντας μια μοναδική ατμόσφαιρα που εμπνέει κάθε καλλιτέχνη να εκφραστεί.

Ο ιδιοκτήτης του, επαγγελματίας μουσικός με χρόνια εμπειρίας, δημιούργησε αυτόν τον χώρο αρχικά για τις προσωπικές του ηχογραφήσεις και μικρές παραγωγές. Ωστόσο, κάποια στιγμή συνειδητοποίησε ότι αυτή η δημιουργική του “όαση” μπορεί να προσφέρει κάτι πιο πολύτιμο: «Γιατί να το κρατήσω μόνο για μένα, όταν μπορώ να το μοιραστώ με άλλους και να προσφέρω αυτές τις υπηρεσίες σε καλλιτέχνες που αναζητούν να εκφραστούν;»

Έτσι, ήρθε η ιδέα να εκμεταλλευτεί τη δύναμη των social media, τα οποία είναι πλέον ένα ισχυρό εργαλείο για κάθε καλλιτέχνη να αναδείξει τη δουλειά του και να δημιουργήσει το δικό του κοινό. Ο χώρος αυτός προσφέρει την ευκαιρία σε κάθε καλλιτέχνη να ηχογραφήσει το δικό του τραγούδι ή ένα cover, δίνοντάς του τη δυνατότητα να προβάλλει το έργο του στα κοινωνικά δίκτυα. Τα τραγούδια που ηχογραφούνται είναι μικρής διάρκειας, ιδανικά για διαφημιστικούς σκοπούς, ενώ το πακέτο περιλαμβάνει και την παραγωγή ενός βίντεο κλιπ, ενισχύοντας ακόμα περισσότερο την παρουσία του καλλιτέχνη. Στα μελλοντικά πλάνα περιλαμβάνεται και η παραγωγή επαγγελματικών βίντεο κλιπ, μια υπηρεσία που θα ενισχύσει ακόμα περισσότερο την παρουσία των καλλιτεχνών και θα τους επιτρέψει να αναδείξουν την καλλιτεχνική τους ταυτότητα μέσα από ποιοτικές οπτικοακουστικές δημιουργίες.

Φυσικά, υπάρχει η δυνατότητα ηχογράφησης και ολοκληρωμένων τραγουδιών ή μεγάλων παραγωγών για όσους επιθυμούν να εξερευνήσουν νέες καλλιτεχνικές προκλήσεις. Παρά το γεγονός ότι το στούντιο βρίσκεται σε ένα μικρό δωμάτιο του σπιτιού, έχει καταφέρει να αποδώσει εντυπωσιακά και να αποκομίσει πολλές επιτυχίες, αποδεικνύοντας ότι ο χώρος και το πάθος για δημιουργία δεν περιορίζονται από το μέγεθος.

Αυτή η επιτυχία αποτέλεσε την αφορμή για τον ιδιοκτήτη να προχωρήσει στη δημιουργία ενός νέου, μεγαλύτερου και πιο πλήρους χώρου, ο οποίος τώρα διαμορφώνεται με προσοχή και μεράκι σε ένα υπερσύγχρονο homestudio ηχογραφήσεων, έτοιμο να φιλοξενήσει ακόμα περισσότερους καλλιτέχνες και να βοηθήσει το έργο τους να φτάσει σε νέες κορυφές.